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viernes, 27 de marzo de 2009

'Mi Vida. From Heaven to Hell. Life experiences in art from Musac Collection'


Mücsarnok Kunsthalle de Budapest mostrará a partir de marzo de 2009 Mi Vida. From Heaven to Hell. Life experiences in art from MUSAC Collection, una gran exposición de la Colección MUSAC






Comisarios: Agustin Pérez Rubio (MUSAC), Dr. Zsolt Petrányi (Kunsthalle)

Coordinación MUSAC: Carlos Ordás
Coordinación Mücsarnok: Gábor Döme

Título del proyecto: Mi Vida. From Heaven to Hell. Life experiences in art from MUSAC Collection (Mi Vida. Del Paraíso al Infierno.Experiencias de Vida en la Colección MUSAC)
Espacio: Mücsarnok Kunsthalle, Budapest
Fechas: 27 de marzo - 17 de mayo, 2009

La mayor exposición de la Colección MUSAC realizada hasta la fecha fuera del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León tendrá lugar entre marzo y mayo de 2009 en Mücsarnok Kunsthalle (Budapest). Bajo el título Mi Vida. From Heaven to Hell. Life experiences in art from MUSAC Collection (Mi Vida. Del Paraíso al Infierno. Experiencias de vida en la Colección MUSAC), la muestra presentará una selección de obras que inciden en las relaciones entre arte y experiencias vitales desde diferentes ángulos. Más de cuarenta artistas se darán cita en aproximadamente 2.500 metros cuadrados de exposición. Así, Mi Vida… se suma a otras exposiciones de la Colección MUSAC realizadas en instituciones como Santalistambul (Estambul) o MACUF (A Coruña); en ferias como Paris Photo (París); o festivales como el Hay Festival (Segovia) o el Festival Internacional de Benicàssim.

La vida ha sido siempre el punto central de la expresión artística. A lo largo del tiempo, los artistas han reflejado sus experiencias y opiniones a través de sus obras. Este hecho como fenómeno es clave a la hora de entender el arte: las cosas que vemos están de algún modo relacionadas con lo que vivimos. La exposición Mi Vida… muestra obras de arte contemporáneo que subrayan la relación arte-vida desde diferentes puntos de vista e intereses. Todas las piezas, pertenecientes a la colección MUSAC, pretenden acercar dos extremos, por un lado el carácter hedonista e individualista de la vida cotidiana y por otro, el factor determinante de las circunstancias geográficas, históricas y políticas donde los conflictos suponen el centro de la existencia.

Nuestro mundo está dividido en dos extremos. En una mitad las posibilidades económicas permiten al individuo desarrollar carreras en las que la calidad de vida y la inversión hacen posible una perspectiva de futuro, mientras que en la otra mitad el presente supone el único punto de referencia y otro tipo de factores son efímeros o no pueden planearse. Estos dos estados contradictorios pueden coexistir en un mismo punto del globo, ya que no solo están definidos geográficamente, aunque suponen el horizonte de lo que denominamos existencia humana.

Mi Vida… presentará a través de obra de la Colección MUSAC la conexión entre arte y vida con la esperanza que su propuesta atraiga la atención del espectador y le ayude a entender las estrategias del arte contemporáneo, y que a su vez le haga entender un poco más el mundo que le rodea, o incluso su vida privada o cotidiana.

La muestra se compone de diferentes estados, ya que se parte de la creencia de que los “extremos” que antes hemos mencionado no son polos aislados, se invita al visitante a un viaje donde las diferencias pueden ser vistas, así como los paralelismos y contradicciones. Así, en las primeras salas de la exposición se pretende crear una serie de premisas positivas a través de obras de Pipilotti Rist, como paradoja de un nuevo Paraíso; Kimsooja con la instalación A Laundry Woman, que invita a la tranquilidad; Tabaimo con su paisaje de tatuajes o el slogan positivo Brighten your Mind de Emese Benczúr. También en esta parte de la muestra encontramos la emotiva exteriorización de los sentimientos en el video No Man is an Island, de Jesper Just, así como la pieza Mother de Candice Breitz; sin olvidar el proyecto artístico-social Blooodsushibank de Alicia Framis. Tras esta primera sala se accede a otras estancias en las que las premisas pasan a ser más ambiguas, en las que el dolor y el placerconversan de la misma manera que lo hacen en nuestra vida diaria: aspectos hedonistas presentes en las piezas de Ángel Marcos o Máximo Vitali se enfrentan en este paisaje vital con aspectos políticos de las fotografías de Zhan Huan o el universo femenino imaginado de las fotografías de Carmela García. También resulta interesante observar las relaciones familiares e interpersonales: amigos, compañeros, parejas, etc. adquieren un tratamiento crítico en los trabajos de Enrique Marty, Tracey Moffat, MP & MP Rosado, Muntean/Rosemblum o Ryan McGinley, junto a trabajos nostálgicos que reflejan la experiencia del autor como es el caso de Carles Congost o Wolfgang Tillmans.

Ya en una última parte, Mi Vida permitirá contemplar el extraño mundo de las obsesiones personales que todos tenemos y que son reflejadas con brutalidad e hilaridad por los dibujos de Marcel Dzama, Fernando Renes o Álvaro Oyarzun. Así, en oposición a las primeras salas, la muestra llega a un punto en el que lo interesante es crear un punto de vista crítico sobre la condición humana, mostrando estos aspectos en una diversidad de medios y temáticas, como una estancia dedicada a la violencia de género o la lucha de las mujeres por la igualdad, en la que se verán trabajos de Joana Vasconcelos, Abigail Lazkoz, Shirin Neshat o Marina Abramovic. Destaca en la última gran sala de este proyecto la pieza que de Tomas Hirschhorn de la ONU en miniatura, alrededor de la cual se exhibirán otras obras, como la media-painting sobre Kosovo de Simeón Saiz Ruiz que refleja la brutalidad de la guerra, las fotografías de Ángel de la Rubia sobre la guerra de los Balcanes, sin olvidar las potentes imágenes de la guerra de Irak de Luc Delhaye. Asimismo, obras de Fernando Sánchez Castillo, Zwelethu Mthethwa o Cristina García Rodero sobre la situación de las minorías o la población de países en vías de desarrollo permitirán contemplar diversos contextos políticos y sociales del pasado y el presente.

Este extremo de la muestra permite, por un lado, mostrar la parte brutal y agresiva de la condición humana, pero los trabajos transmiten también un pequeño reflejo de esperanza, de espíritu de ayuda y solidaridad, porque es la perspectiva moral del artista la que se refleja cuando vemos estas obras. Por tanto, en el final, los diferentes ángulos y puntos de vista expuestos a lo largo de Mi Vida construyen un todo. Es importante tener en cuenta que todas las obras de la exposición transmiten un mensaje que está por encima de los hechos concretos que las obras transmiten: los valores morales universales de la humanidad, en los que las diferencias son menores de lo que en un principio podríamos creer.

Mi Vida…, de esta manera, se plantea no solo como la exposición de una colección, ni tampoco como una muestra de trabajos individualizados, sino que viene a proponer a través de la colectividad de este discurso artístico una clara concienciación sobre nuestro presente y sobre la manera en cómo nos enfrentamos a él.

ARTISTAS

Los artistas que participan en la exposición son: Alicia Framis, Emese Benczúr, Pipilotti Rist, Tabaimo, Jesper Just, Kimsooja, Candice Breitz, Carles Congost, Muntean / Rosemblum, Wolfgang Tillmans, Ryan Mcguinley, Mp & Mp Rosado, Enrique Marty, Tracey Moffat, Angel Marcos, Massimo Vitali, Carmela Garcia, Zhang Huan, Fernando Renes, Marcel Dzama, Álvaro Oyarzun, Joana Vasconcelos, Abigail Lazkoz, Shirin Neshat, Marina Abramovic, Thomas Hirschhorn, Luc Delahaye, Simeon Saiz Ruiz, Angel De La Rubia, Cristina Garcia Rodero, Fernando Sánchez Castillo, Zwelethu Mthethwa. Además, completan la muestra en otros espacios los artistas Dora García, Julian Opie, Motoiko Odani y Jon Mikel Euba.

imágenes:
1*Musac
2*RYAN McGINLEY: Dakota Hair, 2004, C-Print
3*JESPER JUST: No Man is an Island I, 2005, Videoinstallation
4*PIPILOTTI RIST: Homo Sapiens Sapiens 5 alas, 2005, 5 chanels
videoinstallation: color with sound